交响曲
四乐章管弦乐,让主题在奏鸣曲式里长大
相关
交响曲是十八世纪从歌剧序曲独立出来的多乐章管弦乐。它把奏鸣曲式放大到乐队,让主题在调性与音色之间旅行。
起源与年代
1730 年代,意大利与曼海姆的作曲家把快慢快三段序曲写成独立的乐队作品。海顿写了一百零四首,定下四乐章与主题发展的做法。贝多芬把谐谑曲、动机发展和更长的尾声带进来,乐队编制也随之扩大。
听辨特征
第一乐章通常有慢引子,随后是呈示、展开、再现。第二乐章慢,第三乐章小步舞曲或谐谑曲,末乐章用回旋或奏鸣曲式。听低音与定音鼓的支撑,听主题怎样被拆开、转调、再拼回。乐队规模从三十人扩展到上百人,音色层次也随之变厚。
代表人物
海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、勃拉姆斯、马勒、西贝柳斯。马勒把合唱与独唱写进交响曲,西贝柳斯则把结构压紧。
谱系
上承歌剧序曲与曼海姆乐派,下接交响诗、室内交响曲与电影配乐。协奏曲与弦乐四重奏共享它的奏鸣思维。
常见误解
交响曲不一定是四乐章,也不等于加长的奏鸣曲。它不都标题化,贝多芬《田园》只是例外。
在库中听例子
Symphony No.40 in G minor K.550莫扎特《第四十交响曲》K.550,开头不安的动机贯穿全曲,慢乐章转为舒展详情Symphony No.5 Op.67贝多芬《第五交响曲》作品67,四音动机被拆开重组,第三与末乐章连成一片详情Symphony No.5马勒《第五交响曲》,乐队扩到百人,葬礼进行曲与柔板形成巨大反差详情Symphony No.41 in C major K.551 (Jupiter Symphony)莫扎特《第四十一交响曲》K.551,末乐章把多个主题叠在一起,收束整部作品详情
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事实来源
- The New Grove Dictionary of Music and Musicians, 2nd ed., entry "Symphony" — definitions and dating checked, not quoted
- Richard Taruskin, The Oxford History of Western Music, vol. 2 — context checked, not quoted
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