交响曲的诞生
歌剧序曲脱离舞台，交响曲成为独立的公共体裁
相关
时间与地点
十八世纪三十年代到六十年代，米兰、曼海姆、维也纳与埃斯特哈扎。交响曲不是某位作曲家发明的，它从意大利歌剧序曲和三重奏鸣曲里长出来。
发生了什么
歌剧开幕前的序曲原本只是暖场，快慢快的三段音乐逐渐被抽出来单独演奏。米兰的萨马丁尼、曼海姆的斯塔米茨把乐队分成弦乐、木管与铜管，用渐强和整齐的弓法制造新的声势。海顿在莫尔钦伯爵与埃斯特哈扎宫廷写出最早一批交响曲，四个乐章、带小步舞曲的格式慢慢固定。
改变了什么
乐队不再是歌手的背景，它自己就是作品的主体。作曲家可以写没有唱词、没有舞台、没有宗教仪式的纯器乐，音乐会和出版市场也有了可卖的曲目。交响曲从此成为衡量一个时代管弦乐写作的标尺，后来的贝多芬、勃拉姆斯、马勒都在这条线上加码。
听这个转折
先听海顿第二交响曲的早期三乐章，编制小、语气还像宫廷娱乐。再听莫扎特第二十九交响曲，末乐章的对位已经能把四个乐章拧成整体。最后听海顿第一百交响曲，为伦敦售票音乐会而写，鼓与三角铁把声音推向大厅后排。
相关
在库中听例子
Symphony No.2 in C major Hob.I:2海顿最早一批交响曲之一，三乐章、小编制，仍带宫廷娱乐的痕迹详情Symphony No.29 in A major K.201/186a莫扎特十八岁写的四乐章交响曲，末乐章用密集对位推进，体裁已能承载复杂结构详情Symphony No.100 in G major Hob.I:100海顿为伦敦公共音乐会写的后期交响曲，乐队规模与听众都换了天地详情
每首均来自 midicn-lib，行内徽标为许可档位（C1 可商用 / C2 非商业 / C3 仅学习研究）。
事实来源
- Taruskin, Music in the Eighteenth Century（Oxford, 2005），用于核对交响曲早期形态与曼海姆乐队，本文为原创表述
- Grove Music Online 的 Symphony 与 Stamitz 条目，用于交叉核对年代与体裁细节
仅用于核查事实，正文为原创撰写。