加美兰

爪哇与巴厘的青铜合奏，锣、金属排琴与鼓围成一个循环，时间由合奏标记

相关

现代锣固定音型

加美兰是爪哇与巴厘的青铜合奏，锣、金属排琴与鼓围成一个循环，让时间由集体的合奏来标记。

起源与年代

8 至 9 世纪的婆罗浮屠浮雕上已有金属排琴与鼓，爪哇与巴厘的宫廷与寺庙后来发展出各自的编制。中爪哇的日惹与梭罗宫廷保留了大量曲目，巴厘的村落寺庙则以更快的速度与更密的交错演奏。1889 年巴黎世界博览会带来爪哇的加美兰，德彪西与后来的西方作曲家听到这种音响。20 世纪，Colin McPhee 与 Lou Harrison 等人把它写进西方作品。

听辨特征

金属排琴、各种锣、鼓、笛与人声组成。旋律由金属排琴分层演奏，一层奏骨架，一层加花，形成交错。锣按固定周期标记乐句，形成循环的时间感。调律分 slendro 与 pelog 两种，音高不按十二平均律，同一旋律在不同调律里听起来并不相同。演奏没有指挥，靠鼓与合奏的默契推进。

代表人物

加美兰很少以个人署名，曲目属于宫廷或村社；爪哇的 Ki Nartosabdho 以皮影戏伴奏与作曲闻名，巴厘的村落乐团以竞赛与祭祀演出维持技艺。西方的德彪西、Colin McPhee 与 Lou Harrison 是它最著名的外部回应者。

谱系

上承印度教与佛教宫廷的青铜乐器、皮影戏与祭祀，下接西方印象派的和声、极简主义的重复结构、电影配乐与流行音乐的采样；1950 年代以后，美国的大学与作曲家建立自己的加美兰乐团，把它变成一种可以演奏的当代编制。它把合奏的时间感变成一种可以借用的作曲资源。

常见误解

加美兰不是单一风格，爪哇与巴厘的编制、速度与用途都不同。它也不只是打击乐，笛与人声同样是编制的一部分。把 slendro 的五声当成加美兰的全部，会忽略 pelog 的七声与两种调律并存的事实。

事实来源

• Colin McPhee, Music in Bali（Yale University Press, 1966），用于核对巴厘编制与调律
• The New Grove Dictionary of Music and Musicians, 2nd ed., entry Gamelan，用于交叉核对爪哇宫廷传统与年代

仅用于核查事实，正文为原创撰写。